jueves, 15 de enero de 2015

PLANO - CONTRAPLANO


PLANO-CONTRAPLANO: Una de las herramientas más utilizadas en el cine es el plano-contraplano. Su uso se remite desde el establecimiento formal del lenguaje cinematográfico. La finalidad de su utilización es captar de cerca y con un mayor grado de intimidad los gestos de dos o más actores de manera simultánea.

Generalmente el uso del plano-contraplano se utiliza en conversaciones y va de la mano con el uso del "over shoulder" o "escorzo"; un plano que permite ver a un personaje hablando y a su replicante de espaldas, mostrando parte de su hombro o cabeza, para situarlos a ambos en el mismo tiempo y espacio y logrando mantener la continuidad ante los ojos del espectador.

El uso del plano-contraplano exige un buen trabajo de montaje posterior a la filmación y algunos aspectos técnicos que deben seguirse adecuadamente para mantener el racord, aunado a un especial cuidado por mantener la congruencia en el eje de una conversación, salvo casos excepcionales donde el director quiera provocar un desequilibrio en la audiencia.

FUERA DE CAMPO Para explicar el fuera de campo comenzarmos por definir el cuadro y el campo.

El cuadro corresponde con los límites físicos que definen la imagen.
El campo se identifica con todo aquello que aparece en el cuadro, es decir, todo lo que vemos.
El fuera de campo es todo aquello que no aparece en el cuadro y que por tanto no vemos. Puede ser tanto imagen como sonido. Se juega mucho con el fuera de campo a través de miradas y sonidos que llegan desde fuera del cuadro. Un ejemplo sencillo de fuera de campo en el vídeo arriba mostrado sería si el Terminator arranca la moto mientras se sigue viendo el Primer Plano de John Connor. Suena, pero no se ve.